Spielplan
APR 2019
Anlässlich des 100. Geburtstags von EDITH PIAF hat die französische Sängerin Cécile Rose ein Programm aus deren nicht so bekannten Liedern und Chansons aus der verlorenen bunten Welt der Pariser
Anlässlich des 100. Geburtstags von EDITH PIAF hat die französische Sängerin Cécile Rose ein Programm aus deren nicht so bekannten Liedern und Chansons aus der verlorenen bunten Welt der Pariser Ballhäuser zusammengestellt:
Cécile Rose
Mit beißendem Spott und Melancholie singt sie uns Liebeslieder von Ganoven, Prostituierten und Akkordeonisten, von Bourgeoisie und Gendarmerie. Vom Paris der 30er Jahre bis in die Nachkriegszeit läßt sie den französischen Chanson von Francis Lemarque, Vincent Scotto und natürlich der Piaf wiederaufleben.
Valery Khoryshman
Ein Konzentrat aus Pariser Schnauze und französischer Poesie, untermalt von den wunderbar slavischen Klängen des Akkordeonisten Valery Khoryshman.
Das Theater ist ab 18:00 Uhr geöffnet
Cécile Rose
Mit beißendem Spott und Melancholie singt sie uns Liebeslieder von Ganoven, Prostituierten und Akkordeonisten, von Bourgeoisie und Gendarmerie. Vom Paris der 30er Jahre bis in die Nachkriegszeit läßt sie den französischen Chanson von Francis Lemarque, Vincent Scotto und natürlich der Piaf wiederaufleben.
Valery Khoryshman
Ein Konzentrat aus Pariser Schnauze und französischer Poesie, untermalt von den wunderbar slavischen Klängen des Akkordeonisten Valery Khoryshman.
Das Theater ist ab 18:00 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: 18 €
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Das weltberühmte fliegende Märchenorchester reist durch das Land und bringt Märchen und Musik zu allen, die Märchen und Musik hören wollen. Diesmal ist allerdings etwas schiefgegangen: Das
Das weltberühmte fliegende Märchenorchester reist durch das Land und bringt Märchen und Musik zu allen, die Märchen und Musik hören wollen.
Diesmal ist allerdings etwas schiefgegangen: Das Orchester ist verschwunden! Nur einer der Darsteller hat es zum Spielort geschafft! Was noch schlimmer ist: Die Instrumente für den Auftritt sind an eine ganz falsche Adresse geliefert worden! Aber was bleibt dem letzten verbliebenen Mitglied des legendären fliegenden Märchenorchesters anderes uübrig, als mutig auf die Bühne zu steigen – allein?
Mit Hilfe der kleinen Zuschauer findet der schauspielernde Musiker-Sänger heraus, wie man die Show trotzdem retten kann: Die Kinder müssen ihm beistehen! Mit Mut, Improvisationslust und ganz viel Musik rocken alle gemeinsam den Saal. Ein Erfolg, den Schauspieler und Zuschauer gemeinsam geschaffen haben! Denn das Märchenorchester kann nur fliegen, wenn wir alle zusammenhalten …
Eine Produktion vom Morphtheater Berlin.
Es spielen: Florian Wandel und Sarah Schindler, Regie: Kai Schubert
ab 3 Jahren, Spielzeit 50 min, Mitmach-Musik-Theater
Das Theater ist ab 09:30 Uhr geöffnet
Diesmal ist allerdings etwas schiefgegangen: Das Orchester ist verschwunden! Nur einer der Darsteller hat es zum Spielort geschafft! Was noch schlimmer ist: Die Instrumente für den Auftritt sind an eine ganz falsche Adresse geliefert worden! Aber was bleibt dem letzten verbliebenen Mitglied des legendären fliegenden Märchenorchesters anderes uübrig, als mutig auf die Bühne zu steigen – allein?
Mit Hilfe der kleinen Zuschauer findet der schauspielernde Musiker-Sänger heraus, wie man die Show trotzdem retten kann: Die Kinder müssen ihm beistehen! Mit Mut, Improvisationslust und ganz viel Musik rocken alle gemeinsam den Saal. Ein Erfolg, den Schauspieler und Zuschauer gemeinsam geschaffen haben! Denn das Märchenorchester kann nur fliegen, wenn wir alle zusammenhalten …
Eine Produktion vom Morphtheater Berlin.
Es spielen: Florian Wandel und Sarah Schindler, Regie: Kai Schubert
ab 3 Jahren, Spielzeit 50 min, Mitmach-Musik-Theater
Das Theater ist ab 09:30 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: 5 € (Kita-Kinder), Kita-Erzieher frei, privat: 8 €
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Bastienne Voss (Schauspielerin, Buchautorin und langjährige DistelKabarettistin) und Wolfgang Winkler (Schauspieler, Polizeirufkommissar a.D. und Rentnercop beim WDR), lesen und singen erstmals veröffentlichte Texte des im Jahre 2013 verstorbenen Kabarettautors Peter
Bastienne Voss (Schauspielerin, Buchautorin und langjährige DistelKabarettistin) und Wolfgang Winkler (Schauspieler, Polizeirufkommissar a.D. und Rentnercop beim WDR), lesen und singen erstmals veröffentlichte Texte des im Jahre 2013 verstorbenen Kabarettautors Peter Ensikat.
Die Sammlung des im September 2015 unter dem Titel „Glaubt mir kein Wort“ erschienenen und von Bastienne Voss herausgegebenen Buchs umfasst Texte, die zwischen 1969 und 2008 von Ensikat für das Berliner Kabaretttheater DISTEL geschrieben wurden. Kabarettistische Glanzstücke, von zum Teil erschreckender Aktualität.
„Irgendwie haben alle recht. Und das ist mein Problem: Wenn alle recht haben, wem soll ich dann noch glauben?“ Peter Ensikat
„Einer der anständigsten, liebenswürdigsten und humorigsten Künstler überhaupt – und das als Meister von Ironie und Satire.“ Frankfurter Rundschau
Das Theater ist ab 18:00 Uhr geöffnet
Die Sammlung des im September 2015 unter dem Titel „Glaubt mir kein Wort“ erschienenen und von Bastienne Voss herausgegebenen Buchs umfasst Texte, die zwischen 1969 und 2008 von Ensikat für das Berliner Kabaretttheater DISTEL geschrieben wurden. Kabarettistische Glanzstücke, von zum Teil erschreckender Aktualität.
„Irgendwie haben alle recht. Und das ist mein Problem: Wenn alle recht haben, wem soll ich dann noch glauben?“ Peter Ensikat
„Einer der anständigsten, liebenswürdigsten und humorigsten Künstler überhaupt – und das als Meister von Ironie und Satire.“ Frankfurter Rundschau
Das Theater ist ab 18:00 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: 20 €
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Wilhelm Busch - Der Vogel, scheint mir, hat Humor Wilhelm Busch in Briefen, Selbstzeugnissen und Gedichten Wer von uns ist nicht großgeworden mit Max und Moritz,
Wilhelm Busch - Der Vogel, scheint mir, hat Humor
Wilhelm Busch in Briefen, Selbstzeugnissen und Gedichten
Wer von uns ist nicht großgeworden mit Max und Moritz, diesen bösen Kindern, die sich heimlich über weise Lehren lustig machen. „Busch ist der Reiter über den Bodensee, der sehr gut weiß, dass er auf einer gefrorenen Eisdecke galoppiert." So beschrieb Kurt Tucholsky einst den beliebten Dichter, der seiner Meinung nach in keine Schablone zu bringen sei und die Welt aus einer Vogelperspektive betrachtet habe. Ob er über seine geliebten und so sehr zu belachenden Menschen schreibt oder über seine so menschlich gesehenen Tiere, immer ist es ein Blick von oben (oder vielleicht auch von unten?). Auch seine Lebenswahrheiten sind humorvoll und manchmal scharf geschliffen. Im Mittelpunkt des heutigen Abends steht der Dichter und Mensch Wilhelm Busch. Zu Gehör kommen nicht nur bekannte Verse, sondern auch unbekanntere Prosa und einige seiner sehr berührenden Briefe.
Christian Morgenstern - Palmström, Rehlein und andere Gedichte und Briefe
Der Dichter Morgenstern ist bekannt geworden als Schreiber komischer Lyrik. Eigentlich hätte er Musiker werden sollen, seine Mutter gab ihm den Namen Christian am Tage der Geburt- am 6. Mai 1871. Sehr früh starb seine geliebte Mutter und vererbte ihm die Tuberkulose, mit der er sein ganzes Leben bis zu seinem Tod am 31. März 1914 kämpfen musste. Und dieser kranke Lyriker schenkte uns so liebenswerte Gedichte wie das REHLEIN, das MONDSCHEINKALB und den LATTENZAUN. Er hatte Humor und liebte die Menschen. Erst sehr spät lernte er seinen Menschen fürs Leben kennen, Margareta Gosebruch, die ihn bis zu seinem Tode begleitete. Christian Morgenstern übersetzte August Strindberg und hinterließ uns Nachgeborenen die beliebten GALGENLIEDER und die Gestalten PALMSTRÖM und PALMA KUNKELund KORFF.
Blanche Kommerell erinnert mit Gedanken von ihnen und über sie an diese Dichter und Sebastian Kommerell wird sie mit seiner Klaviermusik begleiten.
Das Theater ist ab 15:00 Uhr geöffnet
Wilhelm Busch in Briefen, Selbstzeugnissen und Gedichten
Wer von uns ist nicht großgeworden mit Max und Moritz, diesen bösen Kindern, die sich heimlich über weise Lehren lustig machen. „Busch ist der Reiter über den Bodensee, der sehr gut weiß, dass er auf einer gefrorenen Eisdecke galoppiert." So beschrieb Kurt Tucholsky einst den beliebten Dichter, der seiner Meinung nach in keine Schablone zu bringen sei und die Welt aus einer Vogelperspektive betrachtet habe. Ob er über seine geliebten und so sehr zu belachenden Menschen schreibt oder über seine so menschlich gesehenen Tiere, immer ist es ein Blick von oben (oder vielleicht auch von unten?). Auch seine Lebenswahrheiten sind humorvoll und manchmal scharf geschliffen. Im Mittelpunkt des heutigen Abends steht der Dichter und Mensch Wilhelm Busch. Zu Gehör kommen nicht nur bekannte Verse, sondern auch unbekanntere Prosa und einige seiner sehr berührenden Briefe.
Christian Morgenstern - Palmström, Rehlein und andere Gedichte und Briefe
Der Dichter Morgenstern ist bekannt geworden als Schreiber komischer Lyrik. Eigentlich hätte er Musiker werden sollen, seine Mutter gab ihm den Namen Christian am Tage der Geburt- am 6. Mai 1871. Sehr früh starb seine geliebte Mutter und vererbte ihm die Tuberkulose, mit der er sein ganzes Leben bis zu seinem Tod am 31. März 1914 kämpfen musste. Und dieser kranke Lyriker schenkte uns so liebenswerte Gedichte wie das REHLEIN, das MONDSCHEINKALB und den LATTENZAUN. Er hatte Humor und liebte die Menschen. Erst sehr spät lernte er seinen Menschen fürs Leben kennen, Margareta Gosebruch, die ihn bis zu seinem Tode begleitete. Christian Morgenstern übersetzte August Strindberg und hinterließ uns Nachgeborenen die beliebten GALGENLIEDER und die Gestalten PALMSTRÖM und PALMA KUNKELund KORFF.
Blanche Kommerell erinnert mit Gedanken von ihnen und über sie an diese Dichter und Sebastian Kommerell wird sie mit seiner Klaviermusik begleiten.
Das Theater ist ab 15:00 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: 18 €
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An diesem Abend gehen Sie mit den völlig ausgehungerten Eheleuten Sara und Ephraim Kishon zu Freunden zum Essen, nehmen teil, wenn die beiden ein riesiges Gemälde vom kunstverständigen Onkel Morris
An diesem Abend gehen Sie mit den völlig ausgehungerten Eheleuten Sara und Ephraim Kishon zu Freunden zum Essen, nehmen teil, wenn die beiden ein riesiges Gemälde vom kunstverständigen Onkel Morris geschenkt bekommen, erleben den Arztbesuch Ephraim Kishons beim Wunderdoktor Prof. Großlockner oder sind dabei, wenn der mittelmäßig bis schlechte Schauspieler Jarden Podmanitzki mit Hilfe der weitblickenden Theaterleiterin, des Kritikers Kunststetter und natürlich Ephraim Kishons eine Weltkarriere hinlegt.
Heidi Zengerle und Mattis Nolte
Ephraim Kishon, geboren als Ferenc Hoffmann am 23. August 1924 in Budapest, war ein israelischer Satiriker. Er gilt im deutschsprachigen Raum als der erfolgreichste Humorist und Satiriker des 20. Jahrhunderts. Er lebte und arbeitete als Journalist, Schriftsteller und Regisseur (Theater, Film) in Israel und Appenzell (Schweiz). Sein Schwerpunkt lag in der humoristischen Darstellung des israelischen Alltags und seines Familienlebens. Er schrieb zumeist Kurzgeschichten, aber auch Theaterstücke und Drehbücher. Ephraim Kishon war ein Meister in der Beobachtung menschlicher Schwächen. Auf einzigartige humorvolle Weise zeichnete er Charaktere und überspannte deren Handlungen. Seine Geschichten werden immer aktuell sein.
Das Theater ist ab 18:00 Uhr geöffnet
Heidi Zengerle und Mattis Nolte
Ephraim Kishon, geboren als Ferenc Hoffmann am 23. August 1924 in Budapest, war ein israelischer Satiriker. Er gilt im deutschsprachigen Raum als der erfolgreichste Humorist und Satiriker des 20. Jahrhunderts. Er lebte und arbeitete als Journalist, Schriftsteller und Regisseur (Theater, Film) in Israel und Appenzell (Schweiz). Sein Schwerpunkt lag in der humoristischen Darstellung des israelischen Alltags und seines Familienlebens. Er schrieb zumeist Kurzgeschichten, aber auch Theaterstücke und Drehbücher. Ephraim Kishon war ein Meister in der Beobachtung menschlicher Schwächen. Auf einzigartige humorvolle Weise zeichnete er Charaktere und überspannte deren Handlungen. Seine Geschichten werden immer aktuell sein.
Das Theater ist ab 18:00 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: 20 €
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Jeder Zwerg kennt viel Geschichten, möcht erzählen, tanzen, dichten. Und ganz viel verrückte Sachen mit den andern Zwergen machen! Der gute Onkel Theodor will singen, Friedolin und Hans wollen tanzen,
Jeder Zwerg kennt viel Geschichten, möcht erzählen, tanzen, dichten. Und ganz viel verrückte Sachen mit den andern Zwergen machen! Der gute Onkel Theodor will singen, Friedolin und Hans wollen tanzen, Willy will einfach wuseln und Simon ist sehr empfindlich, die einen etwas schläfrig, die anderen heut zapplig.
Doch irgendwann geht der Sommer fort und es wird Herbst. Da werden sie ganz emsig, denn sie müssen ja noch Moos und Zweige sammeln für den Winter. Dann laufen sie schnell in ihr Zwergenhaus, es schaut nur noch der Kopf herau. Bis der erste Frühlingssonnenstrahl sie aufweckt.
Komm heraus aus dem Haus! Lass uns auf die Wiese gehn, kleiner Zwerg und tanzen! Eine vergnügliche Jahresreise mit vielen kleinen Zwergen, mal behutsamen und mal stimmungsvollen Liedern und Tänzen schon für allerkleinste Zappelzwerge.
Gut geeignet zum ersten Theaterbesuch, aber auch für "Wiederholungstäter".
Das Theater ist ab 09:30 Uhr geöffnet.
Eintritt
Eintritt: 5 € (Kita-Kinder), Erzieher frei, privat: 8 €
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2. Interkulturelle Gespräche: Raus aus dem Abseits Weit über eine Million Menschen flüchteten seit 2014 vor Krieg, Verfolgung und Hunger nach Deutschland. Das ist ein Bruchteil derjenigen,
2. Interkulturelle Gespräche: Raus aus dem Abseits
Weit über eine Million Menschen flüchteten seit 2014 vor Krieg, Verfolgung und Hunger nach Deutschland. Das ist ein Bruchteil derjenigen, die weltweit ihre Heimat verlassen haben. Und doch: Dieser Bruchteil polarisiert unser Land. Ausgeprägte Hilfsbereitschaft von Einheimischen auf der einen Seite, offene Ablehnung auf der anderen – und bei vielen Gefühle von Unsicherheit und Angst.
In der zweiten Auflage unserer Veranstaltungsreihe steht der Fußball im Mittelpunkt. Wir sprechen mit Menschen, die in anderen Ländern Leistungsträger waren und in Deutschland ihre Sportkarriere neu aufbauen. Und wir stellen die Frage: Hat der Fußball die ihr zugeschriebene Integrationskraft? Welche Erfahrungen machen geflüchtete und einheimische Spieler*innen und Trainer*innen im täglichen Miteinander? Und wie erleben die Akteur*innen die oftmals rassistisch geprägten Auseinandersetzungen in deutschen und europäischen Stadien?
Peter Hermanns (Internationaler Bund) leitet das erste so genannte „Containerdorf“ für Geflüchtete in Berlin. Er lässt Sportler*innen zu Wort kommen, die aus anderen Ländern in eine ungewisse Zukunft aufbrachen und hier einen Neuanfang wagten – und solche, die eine einheimische Perspektive haben. Schauspieler Mattis Nolte moderiert die Fragen all derer, die mehr wissen wollen und neugierig auf Menschen sind, die ihre sportliche und gesellschaftliche Rolle in unserer Einwanderungsgesellschaft suchen.
Gäste u.a.:
Michael Parensen, Rekordspieler des 1. FC Union Berlin
Mohamed Hussein, ehemaliger kurdischer Auswahlspieler
Haitham Msto , Jugendtrainer „Willkommen im Fussball“ und ehemaliger Profischiedsrichter
Marco Hamann, Jugendtrainer Köpenicker SC
Die Theater Lounge und Bar sind ab 17:00 Uhr geöffnet
Weit über eine Million Menschen flüchteten seit 2014 vor Krieg, Verfolgung und Hunger nach Deutschland. Das ist ein Bruchteil derjenigen, die weltweit ihre Heimat verlassen haben. Und doch: Dieser Bruchteil polarisiert unser Land. Ausgeprägte Hilfsbereitschaft von Einheimischen auf der einen Seite, offene Ablehnung auf der anderen – und bei vielen Gefühle von Unsicherheit und Angst.
In der zweiten Auflage unserer Veranstaltungsreihe steht der Fußball im Mittelpunkt. Wir sprechen mit Menschen, die in anderen Ländern Leistungsträger waren und in Deutschland ihre Sportkarriere neu aufbauen. Und wir stellen die Frage: Hat der Fußball die ihr zugeschriebene Integrationskraft? Welche Erfahrungen machen geflüchtete und einheimische Spieler*innen und Trainer*innen im täglichen Miteinander? Und wie erleben die Akteur*innen die oftmals rassistisch geprägten Auseinandersetzungen in deutschen und europäischen Stadien?
Peter Hermanns (Internationaler Bund) leitet das erste so genannte „Containerdorf“ für Geflüchtete in Berlin. Er lässt Sportler*innen zu Wort kommen, die aus anderen Ländern in eine ungewisse Zukunft aufbrachen und hier einen Neuanfang wagten – und solche, die eine einheimische Perspektive haben. Schauspieler Mattis Nolte moderiert die Fragen all derer, die mehr wissen wollen und neugierig auf Menschen sind, die ihre sportliche und gesellschaftliche Rolle in unserer Einwanderungsgesellschaft suchen.
Gäste u.a.:
Michael Parensen, Rekordspieler des 1. FC Union Berlin
Mohamed Hussein, ehemaliger kurdischer Auswahlspieler
Haitham Msto , Jugendtrainer „Willkommen im Fussball“ und ehemaliger Profischiedsrichter
Marco Hamann, Jugendtrainer Köpenicker SC
Die Theater Lounge und Bar sind ab 17:00 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: frei
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In der Ehe erlebt keine Frau, was sie erwartet und kein Mann erwartet, was er erlebt. Szenen und Tränen einer Ehe. Seit mehr als 40 Jahren steht Franziska Troegner auf
In der Ehe erlebt keine Frau, was sie erwartet und kein Mann erwartet, was er erlebt. Szenen und Tränen einer Ehe. Seit mehr als 40 Jahren steht Franziska Troegner auf der Bühne und vor der Kamera. Angefangen von klassischen Brecht-Rollen bis zu „Hilde Backe“ oder „Gertrud Hinnerksen“ hat sie nichts ausgelassen, was sich ihr an saftigen Ehe-Frauenrollen bot.
Ihre zahllosen Erfahrungen, aus erster und zweiter Hand erworben, hat sie nun gebündelt und bespricht und besingt in schillernden Farben den facettenreichen Weg von „Ich dich auch“ zu „Du mich auch“. Dazu gehören Preziosen der literarischen Kabarettautoren wie Kurt Tucholksky, Friedrich Holländer, Georg Kreisler und Hugo Wiener.
Einer der Weisen gelangt zu dem Resümee:
„ Man heiratet mangels Erfahrung, man lässt sich scheiden mangels Geduld und dann heiratet man wieder mangels Gedächtnis.“
Die Theater Lounge und Bar sind ab 18:00 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: 18 €
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Für das Aufleben des Klassikers „Das blaue Fenster“ musste Köfer für sein Publikum wieder viel in die Röhre schauen. Denn in der Originalreihe, die mit 99 Folgen im DDR-TV von
Für das Aufleben des Klassikers „Das blaue Fenster“ musste Köfer für sein Publikum wieder viel in die Röhre schauen. Denn in der Originalreihe, die mit 99 Folgen im DDR-TV von 1982 bis 1990 lief, präsentierte Köfer damals jeweils für eine Stunde Ausschnitte aus Sendungen der Anfangszeit des Deutschen Fernsehfunks.
Das macht er nun wieder – nur dieses Mal nicht im TV-Studio, sondern im Theater.
Das Theater ist ab 17:00 Uhr geöffnet
Das macht er nun wieder – nur dieses Mal nicht im TV-Studio, sondern im Theater.
Das Theater ist ab 17:00 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: 20 €
Karten bestellen
Karten bestellenDas weltberühmte fliegende Märchenorchester reist durch das Land und bringt Märchen und Musik zu allen, die Märchen und Musik hören wollen. Diesmal ist allerdings etwas schiefgegangen: Das
Das weltberühmte fliegende Märchenorchester reist durch das Land und bringt Märchen und Musik zu allen, die Märchen und Musik hören wollen.
Diesmal ist allerdings etwas schiefgegangen: Das Orchester ist verschwunden! Nur einer der Darsteller hat es zum Spielort geschafft! Was noch schlimmer ist: Die Instrumente für den Auftritt sind an eine ganz falsche Adresse geliefert worden! Aber was bleibt dem letzten verbliebenen Mitglied des legendären fliegenden Märchenorchesters anderes uübrig, als mutig auf die Bühne zu steigen – allein?
Mit Hilfe der kleinen Zuschauer findet der schauspielernde Musiker-Sänger heraus, wie man die Show trotzdem retten kann: Die Kinder müssen ihm beistehen! Mit Mut, Improvisationslust und ganz viel Musik rocken alle gemeinsam den Saal. Ein Erfolg, den Schauspieler und Zuschauer gemeinsam geschaffen haben! Denn das Märchenorchester kann nur fliegen, wenn wir alle zusammenhalten …
Eine Produktion vom Morphtheater Berlin.
Es spielen: Florian Wandel und Sarah Schindler, Regie: Kai Schubert
ab 3 Jahren, Spielzeit 50 min, Mitmach-Musik-Theater
Das Theater ist ab 09:30 Uhr geöffnet
Diesmal ist allerdings etwas schiefgegangen: Das Orchester ist verschwunden! Nur einer der Darsteller hat es zum Spielort geschafft! Was noch schlimmer ist: Die Instrumente für den Auftritt sind an eine ganz falsche Adresse geliefert worden! Aber was bleibt dem letzten verbliebenen Mitglied des legendären fliegenden Märchenorchesters anderes uübrig, als mutig auf die Bühne zu steigen – allein?
Mit Hilfe der kleinen Zuschauer findet der schauspielernde Musiker-Sänger heraus, wie man die Show trotzdem retten kann: Die Kinder müssen ihm beistehen! Mit Mut, Improvisationslust und ganz viel Musik rocken alle gemeinsam den Saal. Ein Erfolg, den Schauspieler und Zuschauer gemeinsam geschaffen haben! Denn das Märchenorchester kann nur fliegen, wenn wir alle zusammenhalten …
Eine Produktion vom Morphtheater Berlin.
Es spielen: Florian Wandel und Sarah Schindler, Regie: Kai Schubert
ab 3 Jahren, Spielzeit 50 min, Mitmach-Musik-Theater
Das Theater ist ab 09:30 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: 5 € (Kita-Kinder), Kita-Erzieher frei, privat: 8 €
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Andrej Sudnitsyn wurde in Perwouralsk (Ural, Russland) geboren. Er studierte Violine am Konservatorium in Jekaterinenburg. Nach Abschluß seines Musikstudiums war er im Symphonischen Orchester in Jekaterinenburg als Konzertmeister tätig und
Andrej Sudnitsyn wurde in Perwouralsk (Ural, Russland) geboren. Er studierte Violine am Konservatorium in Jekaterinenburg. Nach Abschluß seines Musikstudiums war er im Symphonischen Orchester in Jekaterinenburg als Konzertmeister tätig und hatte einen Lehrauftrag für Kammermusik am Konservatorium. Seit 1994 lebt er in Berlin: Er ist Konzertmeister des Symphonie Orchesters, Mitglied des Berliner Symphoniker, Kammermusiker, Jazz-Musiker, Improvisator und Schauspieler.
Maryna Gontar wurde in Poltawa (Ukraine) geboren. Sie studierte Klavier in der Musikfachschule in Poltawa und später Studium an der Staatlichen Hochschule Poltawa, Diplom als Lehrerin für Weltgeschichte. Sie ist seit 2003 in Berlin als Musikpädagogin tätig und arbeitet als Pianistin in verschiedenen Ensembles (Klassik, Folklore, Jazz, Chanson).
Es erwartet den Zuschauer ein Feuerwerk der klassischen Musik von russischer Folklore bis Piazolla. Mit seiner Teufelsgeige vermag Andrej Sudnitsyn ein ganzes Orchester zu ersetzen. Das ist höchster Genuss!
Das Theater ist ab 17:00 Uhr geöffnet
Maryna Gontar wurde in Poltawa (Ukraine) geboren. Sie studierte Klavier in der Musikfachschule in Poltawa und später Studium an der Staatlichen Hochschule Poltawa, Diplom als Lehrerin für Weltgeschichte. Sie ist seit 2003 in Berlin als Musikpädagogin tätig und arbeitet als Pianistin in verschiedenen Ensembles (Klassik, Folklore, Jazz, Chanson).
Es erwartet den Zuschauer ein Feuerwerk der klassischen Musik von russischer Folklore bis Piazolla. Mit seiner Teufelsgeige vermag Andrej Sudnitsyn ein ganzes Orchester zu ersetzen. Das ist höchster Genuss!
Das Theater ist ab 17:00 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: 19 €
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Die berühmtesten Songs aus der „Dreigroschenoper“, „Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny“ oder aus “Die Rundköpfe und die Spitzköpfe” enthüllen Geschichten von der Liebe und anderen Mächten, welche untrennbar von
Die berühmtesten Songs aus der „Dreigroschenoper“, „Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny“ oder aus “Die Rundköpfe und die Spitzköpfe” enthüllen Geschichten von der Liebe und anderen Mächten, welche untrennbar von den gesellschaftlichen Verhältnissen zu sehen sind und doch allgemeingültig zu seien scheinen.
Cora Chilcott wurde in Leipzig geboren und absolvierte ihr Schauspielstudium mit Diplom an der Hochschule für Film und Fernsehen "Konrad Wolf" in Potsdam Babelsberg. Es folgten eine Gesangsausbildung u.a. bei Stella Doufexis (Komische Oper Berlin) und ein Meisterkurs im Fach Chanson bei Gisela May. Sie arbeitete von 2001 bis 2014 als Schauspielerin und Sängerin am BERLINER ENSEMBLE und tourte mit ihren Schauspiel-Soli durch Deutschland und verschiedenste europäische Länder.
Volker Jaekel wurde in Thüringen geboren und studierte Klavier, Orgel und Kapellmeister in Halle/Saale, Leipzig, Weimar und Berlin. Konzerttourneen u.a. mit seiner Band „Space of Colours“ führten ihn quer durch Europa bis nach Übersee. Seit 2006 ist er Musiker an der NikodemusKirche Berlin und Initiator der Reihe „jazz &beyond“ JAEKEL & GUESTS.
Mit "Moon of Alabama" sind die beiden Künstler u.a. beim "Brechtfestival" in Augsburg und zu den "Deutschen Kulturtagen" in Opole (Polen) aufgetreten.
Das Theater ist ab 18:00 Uhr geöffnet
Cora Chilcott wurde in Leipzig geboren und absolvierte ihr Schauspielstudium mit Diplom an der Hochschule für Film und Fernsehen "Konrad Wolf" in Potsdam Babelsberg. Es folgten eine Gesangsausbildung u.a. bei Stella Doufexis (Komische Oper Berlin) und ein Meisterkurs im Fach Chanson bei Gisela May. Sie arbeitete von 2001 bis 2014 als Schauspielerin und Sängerin am BERLINER ENSEMBLE und tourte mit ihren Schauspiel-Soli durch Deutschland und verschiedenste europäische Länder.
Volker Jaekel wurde in Thüringen geboren und studierte Klavier, Orgel und Kapellmeister in Halle/Saale, Leipzig, Weimar und Berlin. Konzerttourneen u.a. mit seiner Band „Space of Colours“ führten ihn quer durch Europa bis nach Übersee. Seit 2006 ist er Musiker an der NikodemusKirche Berlin und Initiator der Reihe „jazz &beyond“ JAEKEL & GUESTS.
Mit "Moon of Alabama" sind die beiden Künstler u.a. beim "Brechtfestival" in Augsburg und zu den "Deutschen Kulturtagen" in Opole (Polen) aufgetreten.
Das Theater ist ab 18:00 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: 19 €
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„Damals“ war alles so schön sang Bärbel Wachholz Anfang der 60er in der DDR. Wann ist „Damals“? Jede Generation hat Ereignisse und Erinnerungen, die sich mit Liedern und Melodien verbinden.
„Damals“ war alles so schön sang Bärbel Wachholz Anfang der 60er in der DDR. Wann ist „Damals“?
Jede Generation hat Ereignisse und Erinnerungen, die sich mit Liedern und Melodien verbinden. Viele davon sind an die folgenden Generationen weitergegeben worden und ins kollektive Bewußtsein oder Unterbewußtsein eingegangen. In Ost und West. Und viele dieser Erinnerungen sind grenzübergreifend, manche machten an der Grenze halt. Auf beiden Seiten des Eisernen Vorhangs.
In dem brandneuen Programm „Vom Urknall zum Mauerfall“ erzählen und singen sich Henry Nandzik und Dirk Rave (bekannt aus "Schwester Cordula liebt...") durch die deutsch deutsche Schlagergeschichte und breiten so ein Panorama von zum Teil überraschenden Gemeinsamkeiten aus: von der Boogie-Woogie Explosion der ersten Nachkriegsjahre bis hin zur „Neuen Deutschen Welle“ mit Schlagern von Evelyn Künneke, Bully Buhlan, Bärbel Wachholz, Ruth Brandin und den Sputniks, Gitte Haenning, Vicky Leandros, Jürgen Marcus, Frank Schöbel, Karussell, Karat und vielen anderen. Dieses Programm bietet beste Unterhaltung auf hohem Niveau.
Dirk Rave: Geboren wurde ich 1970 in Preetz/Schleswig-Holstein, machte dort schauspielend und singend meine ersten Bühnenerfahrungen und lernte Akkordeon bei Ingrid Wirth. 1990 Umzug nach Berlin, wo ich Musikwissenschaft und Italienisch studierte. Zeitgleich lernte ich Theater als Hospitant und Regieassistent bei Doris Harder (Wien), Peter Lund und Winfried Radeke (Neuköllner Oper Berlin) und nahm weiterführenden Akkordeonunterricht im Einzeltonmanual bei Gerhard Scherer. 1995 war ich erstmalig als Begleiter in einem Kabarett-Programm auf einer Berliner Bühne zu sehen und zu hören. Seit Ende der 90er arbeite ich freiberuflich als Regisseur und Akkordeonist, vor allem in Kabarett- und Chansonprogrammen. Letzeres schließt musikalische Leitung, Komposition und Arrangement ein.
Henry Nandzik studierte Klassischen Gesang an der Hochschule für Musik "Hanns Eisler" in Berlin, später mit der Spezialausrichtung Musical/Schauspiel/Chanson. Seine Engagements führten ihn in das Berliner Ensemble, das legendäre Metropol-Theater Berlin (heute Admiralspalast), an den Friedrichstadtpalast, das Theater des Westens, die Komödie am Kurfürstendamm und noch unzählige weitere Theater. Auch in Film und Fernsehen kann man ihn erleben, unter anderem in SOKO Leipzig.
Die Theater Lounge und Bar sind ab 18:00 Uhr geöffnet
In dem brandneuen Programm „Vom Urknall zum Mauerfall“ erzählen und singen sich Henry Nandzik und Dirk Rave (bekannt aus "Schwester Cordula liebt...") durch die deutsch deutsche Schlagergeschichte und breiten so ein Panorama von zum Teil überraschenden Gemeinsamkeiten aus: von der Boogie-Woogie Explosion der ersten Nachkriegsjahre bis hin zur „Neuen Deutschen Welle“ mit Schlagern von Evelyn Künneke, Bully Buhlan, Bärbel Wachholz, Ruth Brandin und den Sputniks, Gitte Haenning, Vicky Leandros, Jürgen Marcus, Frank Schöbel, Karussell, Karat und vielen anderen. Dieses Programm bietet beste Unterhaltung auf hohem Niveau.
Persönliche Worte von Dirk Rave:
(Akkordeonist und Musikwissenschaftler)
Es ist mir ein tiefstes inneres Anliegen Gemeinsamkeiten herauszuarbeiten und zu präsentieren, Menschen zusammenzuführen und dazu beizutragen, miteinander ins Gespräch zu kommen in dieser sich immer mehr in konfrontativen Blöcken gegenüber stehenden Gesellschaft.
Dirk Rave: Geboren wurde ich 1970 in Preetz/Schleswig-Holstein, machte dort schauspielend und singend meine ersten Bühnenerfahrungen und lernte Akkordeon bei Ingrid Wirth. 1990 Umzug nach Berlin, wo ich Musikwissenschaft und Italienisch studierte. Zeitgleich lernte ich Theater als Hospitant und Regieassistent bei Doris Harder (Wien), Peter Lund und Winfried Radeke (Neuköllner Oper Berlin) und nahm weiterführenden Akkordeonunterricht im Einzeltonmanual bei Gerhard Scherer. 1995 war ich erstmalig als Begleiter in einem Kabarett-Programm auf einer Berliner Bühne zu sehen und zu hören. Seit Ende der 90er arbeite ich freiberuflich als Regisseur und Akkordeonist, vor allem in Kabarett- und Chansonprogrammen. Letzeres schließt musikalische Leitung, Komposition und Arrangement ein.
Henry Nandzik studierte Klassischen Gesang an der Hochschule für Musik "Hanns Eisler" in Berlin, später mit der Spezialausrichtung Musical/Schauspiel/Chanson. Seine Engagements führten ihn in das Berliner Ensemble, das legendäre Metropol-Theater Berlin (heute Admiralspalast), an den Friedrichstadtpalast, das Theater des Westens, die Komödie am Kurfürstendamm und noch unzählige weitere Theater. Auch in Film und Fernsehen kann man ihn erleben, unter anderem in SOKO Leipzig.
Die Theater Lounge und Bar sind ab 18:00 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: 19 €
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Ein Hauch Las Vegas – mit weltbekannten Hits von Frank Sinatra bis Nat King Cole. Die beiden überaus charmenaten Sänger Lutz Thase und Matthias Marquardt bringen die Ära des Swing
Ein Hauch Las Vegas – mit weltbekannten Hits von Frank Sinatra bis Nat King Cole. Die beiden überaus charmenaten Sänger Lutz Thase und Matthias Marquardt bringen die Ära des Swing nach Adlershof. Es ist die verrückte Zeit des Swing der 1950er/60er Jahre in den USA: Rauchige Atmosphäre, Smoking, Lackschuhe, gegeltes Haar, ein Whiskyglas in der Hand und immer gut aufgelegt – so treiben Frank Sinatra, Dean Martin, Sammy Davis jr. und viele andere ihr „Unwesen“ in den Casinos von Las Vegas und in dem berühmten The Sands Hotel. Wir lassen eine Ära wieder aufleben.
Das Theater ist ab 18:00 Uhr geöffnet
Das Theater ist ab 18:00 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: 18 €
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Anton Pawlowitsch Tschechow entstammte einer kleinbürgerlichen südrussischen Familie und war Arzt von Beruf, betrieb Medizin jedoch fast ausschließlich ehrenamtlich. Gleichzeitig schrieb und publizierte er zwischen 1880 und 1904 insgesamt über
Anton Pawlowitsch Tschechow
entstammte einer kleinbürgerlichen südrussischen Familie und war Arzt von Beruf, betrieb Medizin jedoch fast ausschließlich ehrenamtlich. Gleichzeitig schrieb und publizierte er zwischen 1880 und 1904 insgesamt über 600 literarische Werke. International ist Tschechow vor allem als Dramatiker durch seine Theaterstücke wie Drei Schwestern, Die Möwe oder Der Kirschgarten bekannt. Mit der für ihn typischen, wertneutralen und zurückhaltenden Art, Aspekte aus dem Leben und der Denkweise der Menschen in der russischen Provinz darzustellen, gilt Tschechow als einer der bedeutendsten Autoren der russischen Literatur.
Der Bär
Die trauernde Witwe und Gutsbesitzerin Popova gibt sich der Erinnerung an ihren verstorbenen Mann hin. Obwohl ihr Mann schon vor einem Jahr gestorben ist, legt sie immer noch jeden Tag Trauerkleidung an und geht kaum aus dem Haus. Jeléna Popowa betont, für sie habe das Leben seit Nikolajewitschs Tod jeglichen Wert verloren. Sie habe sich deshalb geschworen, diese Trauerkleidung bis zu ihrem Grabe nicht abzulegen und die Welt nicht mehr zu sehen. Da erscheint Smirnow, ein hartnäckiger Gläubiger des Verstorbenen, der morgen Geld zur Begleichung schuldiger Zinsen braucht und sich nicht abwimmeln lässt. Die Auseinandersetzung wird von Minute zu Minute heftiger, bis schließlich Smirnow die Witwe...
Der Heiratsantrag
Der gutsituierte, doch etwas hypochondrische Junggeselle Lomov versucht der Tochter seines Nachbarn Cubukov einen Heiratsantrag zu machen. Nachdem der Vater des streitsüchtigen Mädchens sehr schnell sein Einverständnis signalisiert, wird der Freier zu dem Mädchen geschickt. Doch noch bevor der nervöse Lomov seinen Antrag vorgebracht hat, geraten beide in einen heftigen Streit über die Besitzverhältnisse einer an beider Grundstücke grenzende Wiese. Ein glückliches Ende dieser „Romanze" rückt dabei in scheinbar weite Ferne….
Mit ihrer sehr schlicht aufgebauten, übertrieben komischen Handlung sind die Stücke eher untypisch für Tschechows Werk. Generell dienten diese Einakter dem Autor in seiner reifen Schaffenszeit (ab Mitte der 1880er-Jahre) als eine Art Ventil für seine humoristische Ader, die er in seinen frühen Erzählungen voll zum Einsatz brachte, während sein Stil in späteren Werken zunehmend nachdenklicher und zurückhaltender wurde. Speziell im Heiratsantrag vermischt sich die für Tschechows Frühwerke typische, dezente Situationskomik mit einer satirischen Anspielung auf die verlogenen Sitten und die Spießigkeit des russischen Kleinadels, für den jede Heirat wegen der aufwändigen Mitgiften vor allem eine Frage des Geldes ist, anstatt der echten Liebe.
Regie: Kathrin Schülein / Dirk Schoedon
Es spielen: Heidi Zengerle, Caroline Siebert, Mattis Nolte und Jeffrey von Laun
Das Theater ist ab 18:00 Uhr geöffnet.
Der Bär
Die trauernde Witwe und Gutsbesitzerin Popova gibt sich der Erinnerung an ihren verstorbenen Mann hin. Obwohl ihr Mann schon vor einem Jahr gestorben ist, legt sie immer noch jeden Tag Trauerkleidung an und geht kaum aus dem Haus. Jeléna Popowa betont, für sie habe das Leben seit Nikolajewitschs Tod jeglichen Wert verloren. Sie habe sich deshalb geschworen, diese Trauerkleidung bis zu ihrem Grabe nicht abzulegen und die Welt nicht mehr zu sehen. Da erscheint Smirnow, ein hartnäckiger Gläubiger des Verstorbenen, der morgen Geld zur Begleichung schuldiger Zinsen braucht und sich nicht abwimmeln lässt. Die Auseinandersetzung wird von Minute zu Minute heftiger, bis schließlich Smirnow die Witwe...
Der Heiratsantrag
Der gutsituierte, doch etwas hypochondrische Junggeselle Lomov versucht der Tochter seines Nachbarn Cubukov einen Heiratsantrag zu machen. Nachdem der Vater des streitsüchtigen Mädchens sehr schnell sein Einverständnis signalisiert, wird der Freier zu dem Mädchen geschickt. Doch noch bevor der nervöse Lomov seinen Antrag vorgebracht hat, geraten beide in einen heftigen Streit über die Besitzverhältnisse einer an beider Grundstücke grenzende Wiese. Ein glückliches Ende dieser „Romanze" rückt dabei in scheinbar weite Ferne….
Mit ihrer sehr schlicht aufgebauten, übertrieben komischen Handlung sind die Stücke eher untypisch für Tschechows Werk. Generell dienten diese Einakter dem Autor in seiner reifen Schaffenszeit (ab Mitte der 1880er-Jahre) als eine Art Ventil für seine humoristische Ader, die er in seinen frühen Erzählungen voll zum Einsatz brachte, während sein Stil in späteren Werken zunehmend nachdenklicher und zurückhaltender wurde. Speziell im Heiratsantrag vermischt sich die für Tschechows Frühwerke typische, dezente Situationskomik mit einer satirischen Anspielung auf die verlogenen Sitten und die Spießigkeit des russischen Kleinadels, für den jede Heirat wegen der aufwändigen Mitgiften vor allem eine Frage des Geldes ist, anstatt der echten Liebe.
Regie: Kathrin Schülein / Dirk Schoedon
Es spielen: Heidi Zengerle, Caroline Siebert, Mattis Nolte und Jeffrey von Laun
Das Theater ist ab 18:00 Uhr geöffnet.
Eintritt
Eintritt: 22 €
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Die drei Geschwister Sally, Melly und Willy wohnen in Lahmshausen. Als die Drei noch klein sind, haben sie ganz viel Spaß mit Ping-Pong-Spielen, Würfeln und Karussell fahren...
Die drei Geschwister Sally, Melly und Willy wohnen in Lahmshausen. Als die Drei noch klein sind, haben sie ganz viel Spaß mit Ping-Pong-Spielen, Würfeln und Karussell fahren...
...aber die Geschwister werden älter und finden es nun ziemlich lahm in Lahmshausen. Sie möchten einmal ein richtiges Abenteuer erleben. Kaum haben sie ihren Wunsch ausgesprochen, da geraten sie in ein seltsames Unwetter und treffen eine sprechende Raupe, die ihnen ein unvergessliches Erlebnis verspricht. Sie fliegen zum Wunderplaneten. Dort wartet ein riesengroßes, buntes Abenteuer auf die Drei.
Eine Geschichte mit ganz, ganz vielen Seifenblasen zum Staunen, Schauen und Träumen.
Altersempfehlung: ab 4 Jahre
Das Theater ist ab 9:30 Uhr geöffnet
...aber die Geschwister werden älter und finden es nun ziemlich lahm in Lahmshausen. Sie möchten einmal ein richtiges Abenteuer erleben. Kaum haben sie ihren Wunsch ausgesprochen, da geraten sie in ein seltsames Unwetter und treffen eine sprechende Raupe, die ihnen ein unvergessliches Erlebnis verspricht. Sie fliegen zum Wunderplaneten. Dort wartet ein riesengroßes, buntes Abenteuer auf die Drei.
Eine Geschichte mit ganz, ganz vielen Seifenblasen zum Staunen, Schauen und Träumen.
Altersempfehlung: ab 4 Jahre
Im Anschluss an die Vorstellung, haben Sie die Möglichkeit sich in eine Seifenblase zu stellen (auch zu zweit möglich) und ein Foto davon zu machen.
(Bitte eigene Kamera mitbringen.)
(Bitte eigene Kamera mitbringen.)
Das Theater ist ab 9:30 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: 5 € (Kita-Kinder), Kita-Erzieher frei, privat: 8 €
Karten bestellen
Karten bestellenDie drei Geschwister Sally, Melly und Willy wohnen in Lahmshausen. Als die Drei noch klein sind, haben sie ganz viel Spaß mit Ping-Pong-Spielen, Würfeln und Karussell fahren...
Die drei Geschwister Sally, Melly und Willy wohnen in Lahmshausen. Als die Drei noch klein sind, haben sie ganz viel Spaß mit Ping-Pong-Spielen, Würfeln und Karussell fahren...
...aber die Geschwister werden älter und finden es nun ziemlich lahm in Lahmshausen. Sie möchten einmal ein richtiges Abenteuer erleben. Kaum haben sie ihren Wunsch ausgesprochen, da geraten sie in ein seltsames Unwetter und treffen eine sprechende Raupe, die ihnen ein unvergessliches Erlebnis verspricht. Sie fliegen zum Wunderplaneten. Dort wartet ein riesengroßes, buntes Abenteuer auf die Drei.
Eine Geschichte mit ganz, ganz vielen Seifenblasen zum Staunen, Schauen und Träumen.
Altersempfehlung: ab 4 Jahre
Das Theater ist ab 10:30 Uhr geöffnet
...aber die Geschwister werden älter und finden es nun ziemlich lahm in Lahmshausen. Sie möchten einmal ein richtiges Abenteuer erleben. Kaum haben sie ihren Wunsch ausgesprochen, da geraten sie in ein seltsames Unwetter und treffen eine sprechende Raupe, die ihnen ein unvergessliches Erlebnis verspricht. Sie fliegen zum Wunderplaneten. Dort wartet ein riesengroßes, buntes Abenteuer auf die Drei.
Eine Geschichte mit ganz, ganz vielen Seifenblasen zum Staunen, Schauen und Träumen.
Altersempfehlung: ab 4 Jahre
Im Anschluss an die Vorstellung, haben Sie die Möglichkeit sich in eine Seifenblase zu stellen (auch zu zweit möglich) und ein Foto davon zu machen.
(Bitte eigene Kamera mitbringen.)
(Bitte eigene Kamera mitbringen.)
Das Theater ist ab 10:30 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: 8 €
Karten bestellen
Karten bestellenAnton Pawlowitsch Tschechow entstammte einer kleinbürgerlichen südrussischen Familie und war Arzt von Beruf, betrieb Medizin jedoch fast ausschließlich ehrenamtlich. Gleichzeitig schrieb und publizierte er zwischen 1880 und 1904 insgesamt über
Anton Pawlowitsch Tschechow
entstammte einer kleinbürgerlichen südrussischen Familie und war Arzt von Beruf, betrieb Medizin jedoch fast ausschließlich ehrenamtlich. Gleichzeitig schrieb und publizierte er zwischen 1880 und 1904 insgesamt über 600 literarische Werke. International ist Tschechow vor allem als Dramatiker durch seine Theaterstücke wie Drei Schwestern, Die Möwe oder Der Kirschgarten bekannt. Mit der für ihn typischen, wertneutralen und zurückhaltenden Art, Aspekte aus dem Leben und der Denkweise der Menschen in der russischen Provinz darzustellen, gilt Tschechow als einer der bedeutendsten Autoren der russischen Literatur.
Der Bär
Die trauernde Witwe und Gutsbesitzerin Popova gibt sich der Erinnerung an ihren verstorbenen Mann hin. Obwohl ihr Mann schon vor einem Jahr gestorben ist, legt sie immer noch jeden Tag Trauerkleidung an und geht kaum aus dem Haus. Jeléna Popowa betont, für sie habe das Leben seit Nikolajewitschs Tod jeglichen Wert verloren. Sie habe sich deshalb geschworen, diese Trauerkleidung bis zu ihrem Grabe nicht abzulegen und die Welt nicht mehr zu sehen. Da erscheint Smirnow, ein hartnäckiger Gläubiger des Verstorbenen, der morgen Geld zur Begleichung schuldiger Zinsen braucht und sich nicht abwimmeln lässt. Die Auseinandersetzung wird von Minute zu Minute heftiger, bis schließlich Smirnow die Witwe...
Der Heiratsantrag
Der gutsituierte, doch etwas hypochondrische Junggeselle Lomov versucht der Tochter seines Nachbarn Cubukov einen Heiratsantrag zu machen. Nachdem der Vater des streitsüchtigen Mädchens sehr schnell sein Einverständnis signalisiert, wird der Freier zu dem Mädchen geschickt. Doch noch bevor der nervöse Lomov seinen Antrag vorgebracht hat, geraten beide in einen heftigen Streit über die Besitzverhältnisse einer an beider Grundstücke grenzende Wiese. Ein glückliches Ende dieser „Romanze" rückt dabei in scheinbar weite Ferne….
Mit ihrer sehr schlicht aufgebauten, übertrieben komischen Handlung sind die Stücke eher untypisch für Tschechows Werk. Generell dienten diese Einakter dem Autor in seiner reifen Schaffenszeit (ab Mitte der 1880er-Jahre) als eine Art Ventil für seine humoristische Ader, die er in seinen frühen Erzählungen voll zum Einsatz brachte, während sein Stil in späteren Werken zunehmend nachdenklicher und zurückhaltender wurde. Speziell im Heiratsantrag vermischt sich die für Tschechows Frühwerke typische, dezente Situationskomik mit einer satirischen Anspielung auf die verlogenen Sitten und die Spießigkeit des russischen Kleinadels, für den jede Heirat wegen der aufwändigen Mitgiften vor allem eine Frage des Geldes ist, anstatt der echten Liebe.
Regie: Kathrin Schülein / Dirk Schoedon
Es spielen: Heidi Zengerle, Caroline Siebert, Mattis Nolte und Jeffrey von Laun
Das Theater ist ab 18:00 Uhr geöffnet.
Der Bär
Die trauernde Witwe und Gutsbesitzerin Popova gibt sich der Erinnerung an ihren verstorbenen Mann hin. Obwohl ihr Mann schon vor einem Jahr gestorben ist, legt sie immer noch jeden Tag Trauerkleidung an und geht kaum aus dem Haus. Jeléna Popowa betont, für sie habe das Leben seit Nikolajewitschs Tod jeglichen Wert verloren. Sie habe sich deshalb geschworen, diese Trauerkleidung bis zu ihrem Grabe nicht abzulegen und die Welt nicht mehr zu sehen. Da erscheint Smirnow, ein hartnäckiger Gläubiger des Verstorbenen, der morgen Geld zur Begleichung schuldiger Zinsen braucht und sich nicht abwimmeln lässt. Die Auseinandersetzung wird von Minute zu Minute heftiger, bis schließlich Smirnow die Witwe...
Der Heiratsantrag
Der gutsituierte, doch etwas hypochondrische Junggeselle Lomov versucht der Tochter seines Nachbarn Cubukov einen Heiratsantrag zu machen. Nachdem der Vater des streitsüchtigen Mädchens sehr schnell sein Einverständnis signalisiert, wird der Freier zu dem Mädchen geschickt. Doch noch bevor der nervöse Lomov seinen Antrag vorgebracht hat, geraten beide in einen heftigen Streit über die Besitzverhältnisse einer an beider Grundstücke grenzende Wiese. Ein glückliches Ende dieser „Romanze" rückt dabei in scheinbar weite Ferne….
Mit ihrer sehr schlicht aufgebauten, übertrieben komischen Handlung sind die Stücke eher untypisch für Tschechows Werk. Generell dienten diese Einakter dem Autor in seiner reifen Schaffenszeit (ab Mitte der 1880er-Jahre) als eine Art Ventil für seine humoristische Ader, die er in seinen frühen Erzählungen voll zum Einsatz brachte, während sein Stil in späteren Werken zunehmend nachdenklicher und zurückhaltender wurde. Speziell im Heiratsantrag vermischt sich die für Tschechows Frühwerke typische, dezente Situationskomik mit einer satirischen Anspielung auf die verlogenen Sitten und die Spießigkeit des russischen Kleinadels, für den jede Heirat wegen der aufwändigen Mitgiften vor allem eine Frage des Geldes ist, anstatt der echten Liebe.
Regie: Kathrin Schülein / Dirk Schoedon
Es spielen: Heidi Zengerle, Caroline Siebert, Mattis Nolte und Jeffrey von Laun
Das Theater ist ab 18:00 Uhr geöffnet.
Eintritt
Eintritt: 22 €
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Ob in Bereitschaft als Frau „Dr. Federau“, ob als Moderatorin beim „Kessel Buntes“ oder beim „Wunschbriefkasten“, ob auf dem Dampfer „Elbflorenz“, oder als Barbara Grigoleit bei „In aller Freundschaft“,
Ob in Bereitschaft als Frau „Dr. Federau“, ob als Moderatorin beim „Kessel Buntes“ oder beim „Wunschbriefkasten“, ob auf dem Dampfer „Elbflorenz“, oder als Barbara Grigoleit bei „In aller Freundschaft“, ob in „Dr. Kleist“ oder ob irgendwo auf den Bühnen des Landes: Uta Schorn - eine der bekanntesten und beliebtesten Schauspielerinnen - ist auch mit über 70 Jahren beruflich und privat immer auf großer Tour. Im Frühjahr unternimmt sie mit ihrer Freundin Heidi Weigelt eine große Schiffsreise, bevor sie für neue Folgen der TV-Serie „Dr. Kleist“ wieder vor der Kamera steht.
Die leidenschaftliche Berlinerin ist eigentlich Schwäbin. 1947 in Göggingen bei Augsburg geboren, übersiedelt sie mit den Eltern in den Osten von Berlin, absolviert in Berlin-Friedrichshagen an der Gerhart-Hauptmann-Oberschule das Abitur und besteht auf Anhieb die Aufnahmeprüfung an der heutigen Hochschule für Schauspielkunst „Ernst Busch“. Noch vor ihrem ersten Theaterengagement an das Berliner Maxim-Gorki-Theater, gibt sie schon als Studentin ihr Filmdebüt im Kriminalfilm „ Verdacht auf einen Toten“. Ihre Karriere verläuft wie bei einem „Sonntagskind“, obwohl sie gar keins ist. Sie ist mit Witz und Charme versehen, stets „mehrgleisig unterwegs“ und erreicht so im Laufe ihrer TV- und Bühnenlaufbahn ein Millionenpublikum.
Wir freuen uns sehr, Uta Schorn als Gast bei “Menschen am Sonntag“ ausfragen zu dürfen.
Das Theater ist ab 18:00 Uhr geöffnet.
Die leidenschaftliche Berlinerin ist eigentlich Schwäbin. 1947 in Göggingen bei Augsburg geboren, übersiedelt sie mit den Eltern in den Osten von Berlin, absolviert in Berlin-Friedrichshagen an der Gerhart-Hauptmann-Oberschule das Abitur und besteht auf Anhieb die Aufnahmeprüfung an der heutigen Hochschule für Schauspielkunst „Ernst Busch“. Noch vor ihrem ersten Theaterengagement an das Berliner Maxim-Gorki-Theater, gibt sie schon als Studentin ihr Filmdebüt im Kriminalfilm „ Verdacht auf einen Toten“. Ihre Karriere verläuft wie bei einem „Sonntagskind“, obwohl sie gar keins ist. Sie ist mit Witz und Charme versehen, stets „mehrgleisig unterwegs“ und erreicht so im Laufe ihrer TV- und Bühnenlaufbahn ein Millionenpublikum.
Wir freuen uns sehr, Uta Schorn als Gast bei “Menschen am Sonntag“ ausfragen zu dürfen.
Das Theater ist ab 18:00 Uhr geöffnet.
Eintritt
Eintritt: 20 €
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Mama Tilli sagt zu den drei kleinen Schweinchen, nun ist es an der Zeit, Euch selbst ein eigenes kleines Häuschen zu bauen, aber passt auf den Wolf auf! Gesagt, getan.
Mama Tilli sagt zu den drei kleinen Schweinchen, nun ist es an der Zeit, Euch selbst ein eigenes kleines Häuschen zu bauen, aber passt auf den Wolf auf! Gesagt, getan. Aus Stroh, Holz und Stein entstehen drei neue Häuser. Ob die wohl dem Wolf standhalten? Seht selbst, mit wieviel Witz und Phantasie die kleinen Schweinchen ihr erstes Abenteuer gemeinsam bestehen. Ein altes Märchen, modern umgesetzt mit Mitspielaktionen und Puppenspiel. Für Kinder ab 3 Jahren.
Dauer ca. 45 Min. Es spielt Julia Krüger.
Das Theater ist ab 09.30 Uhr geöffnet
Dauer ca. 45 Min. Es spielt Julia Krüger.
Das Theater ist ab 09.30 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: 4 € (Kita-Kinder), Kita-Erzieher frei, privat: 7 €
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Das Theaterstudio feiert mit allen Trainern und Mitgliedern den Sommer. Und ein Überraschungsprogramm gibt es auch. Einlass ab 18:00 Uhr
Das Theaterstudio feiert mit allen Trainern und Mitgliedern den Sommer. Und ein Überraschungsprogramm gibt es auch.
Einlass ab 18:00 Uhr
Einlass ab 18:00 Uhr
Eintritt
Eintritt: 5 €
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Karten bestellenMama Tilli sagt zu den drei kleinen Schweinchen, nun ist es an der Zeit, Euch selbst ein eigenes kleines Häuschen zu bauen, aber passt auf den Wolf auf! Gesagt, getan.
Mama Tilli sagt zu den drei kleinen Schweinchen, nun ist es an der Zeit, Euch selbst ein eigenes kleines Häuschen zu bauen, aber passt auf den Wolf auf! Gesagt, getan. Aus Stroh, Holz und Stein entstehen drei neue Häuser. Ob die wohl dem Wolf standhalten? Seht selbst, mit wieviel Witz und Phantasie die kleinen Schweinchen ihr erstes Abenteuer gemeinsam bestehen. Ein altes Märchen, modern umgesetzt mit Mitspielaktionen und Puppenspiel. Für Kinder ab 3 Jahren.
Dauer ca. 45 Min. Es spielt Julia Krüger.
Das Theater ist ab 10.30 Uhr geöffnet
Dauer ca. 45 Min. Es spielt Julia Krüger.
Das Theater ist ab 10.30 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: 7 €
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Workshop Inhalt: Hast Du Dich schon immer gefragt, wie Du wirklich gute Seifenblasenflüssigkeit selbst herstellen kannst?! Oder wie man ein Seifenblaseninstrument selber baut? Dann komm in meinen Workshop! Hier
Workshop Inhalt:
Hast Du Dich schon immer gefragt, wie Du wirklich gute Seifenblasenflüssigkeit selbst herstellen kannst?! Oder wie man ein Seifenblaseninstrument selber baut? Dann komm in meinen Workshop! Hier bekommst Du einen Einblick in die Welt der Seifenblasen und hinter die Kulissen meiner Seifenblasen-Show.
Ich zeige Dir, wie man die perfekte Seifenblasenflüssigkeit mixt. Deine selbstgemachte Flüssigkeit, darfst Du natürlich nach dem Workshop mit nach hause nehmen und kannst diese dann auch ganz leicht zu hause nachmachen. Außerdem bauen wir jeder unseren eigenen Seifenblasenring, den Du natürlich auch gleich ausprobieren und behalten darfst. Ich zeige Dir wundervolle Seifenblasentricks, wie z. B. die Raupe, den Würfel, den Vulkan oder das Karussell und beantworte alle Fragen zu meinen Seifenblasen. Nach dem Workshop hast Du alles gelernt um selber Riesenseifenblasen oder Kunstwerke aus Seifenblasen machen zu können.
Ich freue mich auf Euch!
Eure Julia
Mindestalter: 6 Jahre (Kinder in Begleitung eines Erwachsenen)
Maximale Anzahl: 10 Personen
Dauer: ca. 2 Std.
Ort: In der Theater-Lounge. Bei gutem Wetter draußen vor dem Theater.
Das Theater ist ab 14:00 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt 22,-€ (inkl. Materialkosten) / je Person
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Die Jindřich Staidel Combo hat sich dem musikalischen Erbe Böhmens verpflichtet: Jazz und Polka vereinen sich unter ihrer Führung zu einem einzigartigen Klangerlebnis, das die Combo selbst passenderweise als Jazzpolka
Die Jindřich Staidel Combo hat sich dem musikalischen Erbe Böhmens verpflichtet: Jazz und Polka vereinen sich unter ihrer Führung zu einem einzigartigen Klangerlebnis, das die Combo selbst passenderweise als Jazzpolka bezeichnet.
Versche(zz)t und polkalisiert werden Songs von Gershwin und Stevie Wonder, Frank Sinatra wird erklingen und es gibt Ausflüge nach Rio de Tschechero an die Kafka Cobana. Eine frische Mischung aus Musik und Geschichten aus Oloumuc, einfallsreiche und traditionelle Klänge z.B. auf dem Ceskeridu, bringen die vier außergewöhnlichen Musiker mit ihren Instrumenten hervor. Gemeinsam mit den Musikern Manitschka Krausonowa, Jiri Semtex und Pro Haska vollführt Jindřich Staidel einen musikalischen Spagat zwischen Tradition und Moderne. Traditionelle Instrumente vereinen sich unter seiner Führung mit Saxophon, Akkordeon oder Tuba zu kraftvollem Polkajazz.
Ein musikalisches Feuerwerk, wie man es so noch nie gehört hat, erwartet alle Fans der Jindřich Staidel Combo und alle Gäste des Theaters Adlershof. Jazzpolka und viel Komisches mit Jindrich Staidel, Pro Haska, Manitschka Krausnova und Jiri Semtex
Das Theater ist ab 19.00 Uhr geöffnet
Versche(zz)t und polkalisiert werden Songs von Gershwin und Stevie Wonder, Frank Sinatra wird erklingen und es gibt Ausflüge nach Rio de Tschechero an die Kafka Cobana. Eine frische Mischung aus Musik und Geschichten aus Oloumuc, einfallsreiche und traditionelle Klänge z.B. auf dem Ceskeridu, bringen die vier außergewöhnlichen Musiker mit ihren Instrumenten hervor. Gemeinsam mit den Musikern Manitschka Krausonowa, Jiri Semtex und Pro Haska vollführt Jindřich Staidel einen musikalischen Spagat zwischen Tradition und Moderne. Traditionelle Instrumente vereinen sich unter seiner Führung mit Saxophon, Akkordeon oder Tuba zu kraftvollem Polkajazz.
Ein musikalisches Feuerwerk, wie man es so noch nie gehört hat, erwartet alle Fans der Jindřich Staidel Combo und alle Gäste des Theaters Adlershof. Jazzpolka und viel Komisches mit Jindrich Staidel, Pro Haska, Manitschka Krausnova und Jiri Semtex
Das Theater ist ab 19.00 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: 23 €
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Als Walfriede Schmitt 1994 durch die Sat.1 TV-Serie „Für alle Fälle Stefanie“ als „Oberschwester Klara“ deutschlandweit populär wird, hat sie schon in mehr als 50 Film- und Fernsehrollen ihre große
Als Walfriede Schmitt 1994 durch die Sat.1 TV-Serie „Für alle Fälle Stefanie“
als „Oberschwester Klara“ deutschlandweit populär wird, hat sie schon in mehr als 50 Film- und Fernsehrollen ihre große Wandlungsfähigkeit unter Beweis können. Stellvertretend für sehr viele Rollen sei an „Das Schilfrohr“ (nach einem Roman von Anna Seghers) und die Gerhart-Hauptmann-Verfilmung des „Bahnwärter Thiel“ an der Seite von Martin Trettau erinnert. 1982 erhält sie für die Rolle der Richterin im DEFA-Film „Die Beunruhigung“ den Kunstpreis der DDR.
Die Tochter einer Schauspielerin und eines Dramaturgen wird 1943 in Berlin geboren. Sie beginnt an der Humboldt Universität ein Studium der Sinologie, was sie abbricht, um dann an der Schauspielschule in Berlin-Treptow - der jetzigen Hochschule für Schauspielkunst „Ernst Busch“ - zu studieren. Nach Engagements in Parchim, Halle und Meiningen zählt sie von 1972 bis 1994 zu den Protagonistinnen der Berliner Volksbühne. 1989 ist sie Mitbegründerin des Unabhängigen Frauenverbandes.
2003 erhält sie den Berliner Frauenpreis für ihr Engagement gegen Krieg und Gewalt. Neben ihrer Filmtätigkeit arbeitet sie in den U.S.A. und in Kanada als Gastdozentin. Im Herbst 2008 übt sie mit fünf Frauen in der JVA Pankow, alle Langzeithäftlinge, schauspielerische Praktiken für "Der Fremde" von Albert Camus. "Durch diese Frauen bin ich barmherzig geworden.“ sagt sie in einem Interview.
2009 erscheint ihr Debütroman „Gott ist zu langsam“. Es gibt also viel zu erfahren über „Gott und die Welt“ und Walfriede Schmitt.
Das Theater ist ab 17:00 Uhr geöffnet
Die Tochter einer Schauspielerin und eines Dramaturgen wird 1943 in Berlin geboren. Sie beginnt an der Humboldt Universität ein Studium der Sinologie, was sie abbricht, um dann an der Schauspielschule in Berlin-Treptow - der jetzigen Hochschule für Schauspielkunst „Ernst Busch“ - zu studieren. Nach Engagements in Parchim, Halle und Meiningen zählt sie von 1972 bis 1994 zu den Protagonistinnen der Berliner Volksbühne. 1989 ist sie Mitbegründerin des Unabhängigen Frauenverbandes.
2003 erhält sie den Berliner Frauenpreis für ihr Engagement gegen Krieg und Gewalt. Neben ihrer Filmtätigkeit arbeitet sie in den U.S.A. und in Kanada als Gastdozentin. Im Herbst 2008 übt sie mit fünf Frauen in der JVA Pankow, alle Langzeithäftlinge, schauspielerische Praktiken für "Der Fremde" von Albert Camus. "Durch diese Frauen bin ich barmherzig geworden.“ sagt sie in einem Interview.
2009 erscheint ihr Debütroman „Gott ist zu langsam“. Es gibt also viel zu erfahren über „Gott und die Welt“ und Walfriede Schmitt.
Das Theater ist ab 17:00 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: 20 €
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Karten bestellenSEP 2019
Die drei regierenden Berliner Parteien und die Partei Bündnis Grundeinkommen haben unterschiedliche Programme als Antwort auf HartzIV, Armut und soziale Gerechtigkeit in Deutschland entworfen, die in der grundsätzlichen thematischen Umsetzung
Die drei regierenden Berliner Parteien und die Partei Bündnis Grundeinkommen haben unterschiedliche Programme als Antwort auf HartzIV, Armut und soziale Gerechtigkeit in Deutschland entworfen, die in der grundsätzlichen thematischen Umsetzung zukünftig unumgänglich sind. Diese Programme werden landes- und bundesweit und nun im Theater Adlershof diskutiert.
Katja Kipping (Die Linke) ist zusammen mit Bernd Riexinger die Vorsitzende der Partei Die Linke und Mitglied des Bundestages. Sie sagt über sich selbst: Das Bewusstsein der Veränderbarkeit und die Wut über Armut, Ausgrenzung und Ungerechtigkeit treiben mich bis heute in meinem politischen Handeln an. Gemeinsam mit Erwerbsloseninitiativen, kirchlichen Organisationen, Wissenschaftlern und Studierenden gründete sie 2004 das überparteiliche Netzwerk Grundeinkommen und wirkte mehrere Jahre in dessen SprecherInnenkreis mit. Katja Kipping ist Anhängerin des Bedingungslosen Grundeinkommens.
Jamila Schäfer (Bündnis90/Die Grünen) ist seit 2018 Mitglied des Bundesvorstands und stellvertretende Bundesvorsitzende von BÜNDNIS 90/DIE GRÜNEN. Ihr Schwerpunkt liegt dabei in der Koordination grüner Politik im europäischen und internationalen Rahmen. Sie wird das von der Partei Bündnis 90/Die Grünen entwickelte Programm des Garantiesystems vertreten und näher erklären.
Svenja Baukje-Dobberstein (Bündnis Grundeinkommen) ist Gründerin der Partei Bündnis Grundeinkommen. Sie arbeitet als Ärztin und Psychotherapeutin. Jeden Tag wird sie damit konfrontiert, dass das Arbeits- und Sozialsystem die Menschen krank macht: Diejenigen, die schon arbeitslos sind, aber auch alle anderen, die Arbeitsbedingungen akzeptieren die sie krank machen, weil sie Angst vor einem repressiven Sozialsystem haben. Deswegen tritt sie für das Bedingungslose Grundeinkommen ein und schreibt auf ihrem Blog regelmäßig über das Thema. Sie lebt in Hannover.
Lars Düsterhöft (SPD) ist der Vorsitzende der SPD Oberschöneweide im Bezirk Trept./Köp. und Mitglied des Abgeordnetenhauses. Über sich selbst sagt er: Solidarität ist meine Antriebsfeder. Ich bin da für Menschen, die Hilfe brauchen, denn Politiker zu sein, heißt für mich „Kümmerer“ zu sein. Ich habe ein offenes Ohr für jeden, der das Gespräch mit mir sucht. Lars Düsterhöft wird das Programm des Solidarischen Grundeinkommens, das die SPD für Berlin entwickelt hat und derzeit auch testet, vertreten.
Danuta Schmidt ist freie Journalistin und Autorin. Sie arbeitete viele Jahre beim mdr als Rundfunkautorin, beim rbb als Fernsehautorin und beim Berliner Abendblatt als Journalistin. Darüber hinaus ist sie Veranstalterin und Moderatorin der Berliner Sonntagslese. Den Abend im Theater Adlershof wird sie als Moderatorin leiten.
Das Theater ist ab 18.00 Uhr geöffnet
Katja Kipping (Die Linke) ist zusammen mit Bernd Riexinger die Vorsitzende der Partei Die Linke und Mitglied des Bundestages. Sie sagt über sich selbst: Das Bewusstsein der Veränderbarkeit und die Wut über Armut, Ausgrenzung und Ungerechtigkeit treiben mich bis heute in meinem politischen Handeln an. Gemeinsam mit Erwerbsloseninitiativen, kirchlichen Organisationen, Wissenschaftlern und Studierenden gründete sie 2004 das überparteiliche Netzwerk Grundeinkommen und wirkte mehrere Jahre in dessen SprecherInnenkreis mit. Katja Kipping ist Anhängerin des Bedingungslosen Grundeinkommens.
Jamila Schäfer (Bündnis90/Die Grünen) ist seit 2018 Mitglied des Bundesvorstands und stellvertretende Bundesvorsitzende von BÜNDNIS 90/DIE GRÜNEN. Ihr Schwerpunkt liegt dabei in der Koordination grüner Politik im europäischen und internationalen Rahmen. Sie wird das von der Partei Bündnis 90/Die Grünen entwickelte Programm des Garantiesystems vertreten und näher erklären.
Svenja Baukje-Dobberstein (Bündnis Grundeinkommen) ist Gründerin der Partei Bündnis Grundeinkommen. Sie arbeitet als Ärztin und Psychotherapeutin. Jeden Tag wird sie damit konfrontiert, dass das Arbeits- und Sozialsystem die Menschen krank macht: Diejenigen, die schon arbeitslos sind, aber auch alle anderen, die Arbeitsbedingungen akzeptieren die sie krank machen, weil sie Angst vor einem repressiven Sozialsystem haben. Deswegen tritt sie für das Bedingungslose Grundeinkommen ein und schreibt auf ihrem Blog regelmäßig über das Thema. Sie lebt in Hannover.
Lars Düsterhöft (SPD) ist der Vorsitzende der SPD Oberschöneweide im Bezirk Trept./Köp. und Mitglied des Abgeordnetenhauses. Über sich selbst sagt er: Solidarität ist meine Antriebsfeder. Ich bin da für Menschen, die Hilfe brauchen, denn Politiker zu sein, heißt für mich „Kümmerer“ zu sein. Ich habe ein offenes Ohr für jeden, der das Gespräch mit mir sucht. Lars Düsterhöft wird das Programm des Solidarischen Grundeinkommens, das die SPD für Berlin entwickelt hat und derzeit auch testet, vertreten.
Danuta Schmidt ist freie Journalistin und Autorin. Sie arbeitete viele Jahre beim mdr als Rundfunkautorin, beim rbb als Fernsehautorin und beim Berliner Abendblatt als Journalistin. Darüber hinaus ist sie Veranstalterin und Moderatorin der Berliner Sonntagslese. Den Abend im Theater Adlershof wird sie als Moderatorin leiten.
Das Theater ist ab 18.00 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: frei
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Karten bestellenDas weltberühmte fliegende Märchenorchester reist durch das Land und bringt Märchen und Musik zu allen, die Märchen und Musik hören wollen. Diesmal ist allerdings etwas schiefgegangen: Das
Das weltberühmte fliegende Märchenorchester reist durch das Land und bringt Märchen und Musik zu allen, die Märchen und Musik hören wollen.
Diesmal ist allerdings etwas schiefgegangen: Das Orchester ist verschwunden! Nur einer der Darsteller hat es zum Spielort geschafft! Was noch schlimmer ist: Die Instrumente für den Auftritt sind an eine ganz falsche Adresse geliefert worden! Aber was bleibt dem letzten verbliebenen Mitglied des legendären fliegenden Märchenorchesters anderes uübrig, als mutig auf die Bühne zu steigen – allein?
Mit Hilfe der kleinen Zuschauer findet der schauspielernde Musiker-Sänger heraus, wie man die Show trotzdem retten kann: Die Kinder müssen ihm beistehen! Mit Mut, Improvisationslust und ganz viel Musik rocken alle gemeinsam den Saal. Ein Erfolg, den Schauspieler und Zuschauer gemeinsam geschaffen haben! Denn das Märchenorchester kann nur fliegen, wenn wir alle zusammenhalten …
Eine Produktion vom Morphtheater Berlin.
Es spielen: Florian Wandel und Sarah Schindler, Regie: Kai Schubert
ab 3 Jahren, Spielzeit 50 min, Mitmach-Musik-Theater
Das Theater ist ab 09:30 Uhr geöffnet
Diesmal ist allerdings etwas schiefgegangen: Das Orchester ist verschwunden! Nur einer der Darsteller hat es zum Spielort geschafft! Was noch schlimmer ist: Die Instrumente für den Auftritt sind an eine ganz falsche Adresse geliefert worden! Aber was bleibt dem letzten verbliebenen Mitglied des legendären fliegenden Märchenorchesters anderes uübrig, als mutig auf die Bühne zu steigen – allein?
Mit Hilfe der kleinen Zuschauer findet der schauspielernde Musiker-Sänger heraus, wie man die Show trotzdem retten kann: Die Kinder müssen ihm beistehen! Mit Mut, Improvisationslust und ganz viel Musik rocken alle gemeinsam den Saal. Ein Erfolg, den Schauspieler und Zuschauer gemeinsam geschaffen haben! Denn das Märchenorchester kann nur fliegen, wenn wir alle zusammenhalten …
Eine Produktion vom Morphtheater Berlin.
Es spielen: Florian Wandel und Sarah Schindler, Regie: Kai Schubert
ab 3 Jahren, Spielzeit 50 min, Mitmach-Musik-Theater
Das Theater ist ab 09:30 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: 5 € (Kita-Kinder), Kita-Erzieher frei, privat: 8 €
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Karten bestellenOKT 2019
„Ich aus dem Osten“ heißt Anne Kaspriks Buch, was vor kurzem in der Eulenspiegelverlagsgruppe erschienen ist. Wer „aus dem Osten“ oder woher er oder sie auch immer stammt,
„Ich aus dem Osten“ heißt Anne Kaspriks Buch, was vor kurzem in der Eulenspiegelverlagsgruppe erschienen ist. Wer „aus dem Osten“ oder woher er oder sie auch immer stammt, hat schon den amerikanischen Filmstar Terence Hill - „Mr.Blue Eyes“ - als Trauzeugen vorzuweisen? 1994 lernt sie ihn in Texas bei Dreharbeiten zu „Die Troublemaker“ kennen, seine Frau Lori organisiert ihre Hochzeit vor Ort, kein Wunder also, dass ihre Ehe mit dem israelischen Regisseur Oren Schmuckler auch heute noch besteht.
Anne Kasprik wird 1963 in Berlin geboren, die Mutter ist Fotografin, der Vater Regisseur. Sie wächst in Kleinmachnow auf. Der Vater Hans-Joachim Kasprzik , einer der bedeutendsten Regisseure des ehemaligen DFF, nimmt sie oft mit zu den Dreharbeiten. Aus nächster Nähe erlebt sie die Entstehung der Fallada-Roman-Verfilmungen von „Kleiner Mann, was nun?“ oder „Jeder stirbt für sich allein“. Kurzeitig will sie auch „Bestimmerin“ also Regisseurin werden. Doch sie dann bewirbt sich an der Hochschule für Schauspielkunst „Ernst Busch“ , studiert in einem Jahrgang u.a. mit Gerrit Kling, Maxi Biewer, Jan Josef Liefers und wird Mitglied des Schauspielensembles des DFF. Mal spielt sie im “Polizeiruf 110“ eine Ermittlerin, mal ein Opfer. In „Sachsens Glanz und Preußens Gloria“ ist sie die Gräfin von Dönhoff.
Die Anzahl und Vielfalt der Rollen ist groß, sie will sich nicht festlegen lassen. 1990 - aus Furcht, Ihre Englisch-Kenntnisse wären unzureichend, sagt sie eine Mitwirkung bei „Miami vici“ ab. „Schön blöd“, sagt sie heute. Es gibt viel zu erzählen, über diese Schauspielerin, die von sich sagt:
„Ich bin zwar ausgezogen, um die Welt zu erobern, aber nicht, um meine Wurzeln zu verleugnen.“
Das Theater ist ab 16:00 Uhr geöffnet.
Anne Kasprik wird 1963 in Berlin geboren, die Mutter ist Fotografin, der Vater Regisseur. Sie wächst in Kleinmachnow auf. Der Vater Hans-Joachim Kasprzik , einer der bedeutendsten Regisseure des ehemaligen DFF, nimmt sie oft mit zu den Dreharbeiten. Aus nächster Nähe erlebt sie die Entstehung der Fallada-Roman-Verfilmungen von „Kleiner Mann, was nun?“ oder „Jeder stirbt für sich allein“. Kurzeitig will sie auch „Bestimmerin“ also Regisseurin werden. Doch sie dann bewirbt sich an der Hochschule für Schauspielkunst „Ernst Busch“ , studiert in einem Jahrgang u.a. mit Gerrit Kling, Maxi Biewer, Jan Josef Liefers und wird Mitglied des Schauspielensembles des DFF. Mal spielt sie im “Polizeiruf 110“ eine Ermittlerin, mal ein Opfer. In „Sachsens Glanz und Preußens Gloria“ ist sie die Gräfin von Dönhoff.
Die Anzahl und Vielfalt der Rollen ist groß, sie will sich nicht festlegen lassen. 1990 - aus Furcht, Ihre Englisch-Kenntnisse wären unzureichend, sagt sie eine Mitwirkung bei „Miami vici“ ab. „Schön blöd“, sagt sie heute. Es gibt viel zu erzählen, über diese Schauspielerin, die von sich sagt:
„Ich bin zwar ausgezogen, um die Welt zu erobern, aber nicht, um meine Wurzeln zu verleugnen.“
Das Theater ist ab 16:00 Uhr geöffnet.
Eintritt
Eintritt: 20 €
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Ellen Händler, Uta Mitsching-Viertel UNERHÖRTE OSTFRAUEN - Lebensspuren in zwei Systemen „Eine beachtenswerte Sammlung, ein Buch, dem ich viele Leser wünsche.“
Ellen Händler, Uta Mitsching-Viertel
UNERHÖRTE OSTFRAUEN - Lebensspuren in zwei Systemen
Unerhört – und doch prägend: Das sind sie, die Ostfrauen, die in diesem Buch zu Wort kommen. Schon in den 1960er, 70er und 80er Jahren haben sie Beruf und Familie erfolgreich vereinbart, haben das Kind geschaukelt und im Beruf ihre Frau gestanden. Anders als ihre Geschlechtsgenossinen im Westen profitierten sie dabei von frauenpolitischen Maßnahmen wie flächendeckender Kinderbetreuung, Ausbildungsförderung oder Haushaltstag – und mit der Wende erschien es einigen, als seien sie in Sachen Gleichberechtigung ins Mittelalter zurückgefallen. Authentisch, emotional und auch trotzig verteidigen die interviewten Frauen ihre Erfahrungen in Ost und West. Entwaffnend offen ziehen sie persönliche Bilanz, berichten über fehlende Anerkennung und Vorurteile, die ihnen im Westen begegnet sind, über ihren Neuanfang nach der Wende und über ihren Erfahrungsvorsprung zur Vereinbarkeit von Beruf und Familie, den sie in den Westen eingebracht haben. Die Autorinnen versprechen den Leserinnen und Lesern eine interessante, spannende und unterhaltsame Lektüre mit einer Prise Humor.
Uta Mitsching-Viertel und Ellen Händler, Jahrgang 1948, verbindet mit den von ihnen interviewten Frauen eine gemeinsame Lebensgeschichte. In der DDR geboren und aufgewachsen, begannen sie im Osten ihre berufliche Laufbahn und wurden Mütter von jeweils zwei Kindern.
Uta Mitsching-Viertel ist promovierte Politologin und war in verschiedenen Verlagen, u.a. im Verlag für die Frau, und beim DDR-Fernsehen tätig. Nach der Wende arbeitete sie in der öffentlichen Verwaltung, zuletzt bei einem Bundesministerium, wo sie bis zu ihrer Pensionierung über zwölf Jahre hinweg zur Gleichstellungsbeauftragten gewählt wurde.
Ellen Händler, promovierte Soziologin, arbeitete im Amt für Jugendfragen und war Fachreferentin für Bildung im Sekretariat des Ministerrates der DDR. Nach der Wende war sie im Bundesamt zur Regelung offener Vermögensfragen und dessen Rechtsnachfolger im Leitungsstab und über fünfzehn Jahre als Pressesprecherin tätig.
Beide Autorinnen genießen ihre Rentenzeit mit jeweils vier Enkelkindern.
Das Theater ist ab 18:00 Uhr geöffnet
UNERHÖRTE OSTFRAUEN - Lebensspuren in zwei Systemen
„Eine beachtenswerte Sammlung, ein Buch, dem ich viele Leser wünsche.“
Prof. Dr. Rita Süssmuth, Bundestagspräsidentin a.D.
Prof. Dr. Rita Süssmuth, Bundestagspräsidentin a.D.
Unerhört – und doch prägend: Das sind sie, die Ostfrauen, die in diesem Buch zu Wort kommen. Schon in den 1960er, 70er und 80er Jahren haben sie Beruf und Familie erfolgreich vereinbart, haben das Kind geschaukelt und im Beruf ihre Frau gestanden. Anders als ihre Geschlechtsgenossinen im Westen profitierten sie dabei von frauenpolitischen Maßnahmen wie flächendeckender Kinderbetreuung, Ausbildungsförderung oder Haushaltstag – und mit der Wende erschien es einigen, als seien sie in Sachen Gleichberechtigung ins Mittelalter zurückgefallen. Authentisch, emotional und auch trotzig verteidigen die interviewten Frauen ihre Erfahrungen in Ost und West. Entwaffnend offen ziehen sie persönliche Bilanz, berichten über fehlende Anerkennung und Vorurteile, die ihnen im Westen begegnet sind, über ihren Neuanfang nach der Wende und über ihren Erfahrungsvorsprung zur Vereinbarkeit von Beruf und Familie, den sie in den Westen eingebracht haben. Die Autorinnen versprechen den Leserinnen und Lesern eine interessante, spannende und unterhaltsame Lektüre mit einer Prise Humor.
Uta Mitsching-Viertel und Ellen Händler, Jahrgang 1948, verbindet mit den von ihnen interviewten Frauen eine gemeinsame Lebensgeschichte. In der DDR geboren und aufgewachsen, begannen sie im Osten ihre berufliche Laufbahn und wurden Mütter von jeweils zwei Kindern.
Uta Mitsching-Viertel ist promovierte Politologin und war in verschiedenen Verlagen, u.a. im Verlag für die Frau, und beim DDR-Fernsehen tätig. Nach der Wende arbeitete sie in der öffentlichen Verwaltung, zuletzt bei einem Bundesministerium, wo sie bis zu ihrer Pensionierung über zwölf Jahre hinweg zur Gleichstellungsbeauftragten gewählt wurde.
Ellen Händler, promovierte Soziologin, arbeitete im Amt für Jugendfragen und war Fachreferentin für Bildung im Sekretariat des Ministerrates der DDR. Nach der Wende war sie im Bundesamt zur Regelung offener Vermögensfragen und dessen Rechtsnachfolger im Leitungsstab und über fünfzehn Jahre als Pressesprecherin tätig.
Beide Autorinnen genießen ihre Rentenzeit mit jeweils vier Enkelkindern.
Das Theater ist ab 18:00 Uhr geöffnet
Eintritt
Eintritt: 13 €
Karten bestellen
Karten bestellenDie Theater Lounge und Bar öffnen jeweils eine Stunde vor Aufführungsbeginn. (Kinderveranstaltung abweichend)
Schüler und Studenten erhalten gegen Vorlage eines entsprechenden Ausweises bereits im Vorverkauf Ermäßigung.